AI前沿解密》台灣影視AI制度應用與市場的三重落差（朱玉昌）

華人首部AI電影《三星堆：未來往事》在對岸取得龍標，這部AI超寫實電影，定檔10月下旬上映，業界與網上議論，多把焦點放在監管制度的突破。若由投資方博納影業送審後取得的備案號影動備字〔2025〕第086號分析，該片明確歸類為動畫電影，取得的是「電審動字」公映許可證。另查監管機關也尚無設立AI生成電影的獨立審查類別，是按動畫類別進行內容審查。因此，這張龍標拿到的是公映資格，還不足以推論中國已為AI生成電影另闢一條制度管道。

AI短劇在網路上確實形成聲量，但走向電影長片後，市場反應又是另一回事。韓國在5月上映過兩部全AI製作電影《穿韓服的男人》（Man in Hanbok）與《我是波波》（I'm PoPo），據韓國電影振興委員會正確統計，兩周後下檔，累計觀影人數分別只有640人與781人，這說明AI能不能生成電影，與觀眾願不願買單觀看，是兩個不同問題。

目前，AI技術成熟度與觀眾接受度之間的鴻溝，非一張龍標可以填平的，博納影業也在股票波動公告中坦言，影片尚未正式上映，票房收益存在不確定性。AI電影要面對的，仍要從能不能做走向有沒有人願意看。

這點就讓台灣需正視的問題浮現出來，外貿協會董事長黃志芳在2026年台灣AI年會上，以「硬體的巨人、應用的侏儒」形容台灣的AI處境。資料顯示，台灣人均AI使用強度由2025年的2.29降至2026年的2.08，全球使用占比排名也由第19名退至第23名，同期新加坡由4.57升至5.81、韓國由3.73升至3.78、日本由1.86升至1.91，台灣是四地唯一下降者。

企業端的數字更加直接，2025年中小企業AI運用現況調查顯示，台灣中小企業實際導入AI比例僅7.4%，低於OECD調查各國中小企業導入率約39%。台灣企業有84.5%尚未配置AI人才，未來兩年有擴編計畫的約3%；在導入AI障礙中，無明確應用需求的占比為63.9%，高於成本與人才短缺，這些都反映了台灣瓶頸不只缺錢缺人，還有尚沒找到AI可嵌入既有工作流程的具體場景。

影視產業並不孤立，文化部115年度預算中，編列200萬元進行AI科技發展對於不同文化產業影響之調查研究分析，占文化部年度總預算296.44億元約0.0067%。立法院質詢也指出，目前文化部針對提升藝文工作者AI技能的專門經費仍不明確，文化部此前發布的《文化藝術應用生成式AI指引》，提供著作權與使用風險的參考框架，但從研究與指引走向人才培訓、工具導入與實際製作資源，仍有明顯距離。

台灣影視面對的另一道門，是市場規模與資本深度，截至2026年7月，國片總票房已達11.92億元，觀影人次約440萬，超越2025年全年，文化部透過國發基金加強投資文創產業方案，截至2026年第1季核准86.33億元，引動民間投資184.04億元，催生超過900個IP作品，這些政策資源正在增加，但放到全球影視製作的資本競賽中，台灣單一市場的票房天花板和製作規模，仍難複製中國大陸以長片院線為目標的AI工業化路徑。

台灣不是沒有行動，正崴集團旗下友崴超算中心與大腕影業啟動亞洲AI視覺中心計畫，將AI製作技術導入原創科幻IP開發，台南岸內數位影視娛樂產業園區也規劃引進AI攝影棚與虛擬製片設施，產業端則開始布局AI漫劇與原創娛樂平台，這些方向都對，問題是，規模與速度能否跟上技術迭代？

台灣需要跟上的，不只是更多補助，還要有完整的政策工具。文化部應從調查研究與指引發布，進一步連結技能培訓與製作資源，讓從業者具備使用AI的能力。產業政策則該由單純補助製作，延伸到平台跟市場，讓內容生產與分發形成循環。至於AI影視，不必急著複製對岸的長片工業化模式，宜自台灣具備優勢的敘事與類型創作出發，在短劇、影集、動畫等形式中累積實際案例，再尋找能走向國際的商業模式。

回到《三星堆：未來往事》，它拿龍標確實是個信號，說明AI深度參與製作的院線電影已經找到公映路徑，但這條路徑目前仍建立在動畫類別上，還沒形成獨立的AI電影審查制度，韓國兩部AI電影票房，亦提醒了市場最終仍由觀眾決定。對台灣而言，該面對的，已非AI能不能拍電影，是制度、產業與市場能否同時跟上，三道門若沒一起打開，那就很難形成真正的影視AI產業。

（作者為富瑜文教基金會執行長）

來源：中時新聞網 https://www.chinatimes.com/opinion/20261006002403-262110